Liens vagabonds : Comment la génération Z redonne vie aux salles obscures
Les salles obscures ont encore de beaux jours devant elles. Entre l’omniprésence de TikTok, de YouTube et la montée en puissance de l’intelligence artificielle, beaucoup prédisaient la mort prochaine du cinéma. « Les étudiants en cinéma de L.A. se préparent à un Hollywood en déclin », titrait ainsi récemment le Los Angeles Times, après une vague de licenciements sur l’ensemble du secteur ayant entraîné des suppressions de postes chez Netflix, Walt Disney et Warner Bros, récemment racheté par Paramount-Skydance. Pourtant, toute une génération cherche aujourd’hui à communier autour du 7e art. « Écrasés par les sollicitations, nous aspirons parfois à vouloir disparaître », analyse le sociologue David Le Breton. Cette disparition s’accomplit dans la salle de cinéma, havre préservé de toutes notifications où l’on se retrouve avec soi-même (et avec les autres).
La Gen Z semble y trouver un certain réconfort. D’après une enquête américaine réalisée par Fandango, les jeunes nés entre 1997 et 2012 constitueraient désormais le public le plus assidu : 87 % de ses membres déclarent être allés au cinéma au moins une fois au cours des douze derniers mois, devançant les milléniaux (82 %), la génération X (70 %) et les baby-boomers (58 %). Ils s’y rendent également plus fréquemment que leurs aînés, avec une moyenne d’environ sept séances par an. « C’était un public que nous pensions définitivement perdu au profit de leurs petits écrans », reconnaît Paul Dergarabedian, analyste en chef des tendances du marché chez Rentrak, un service de données sur le box-office. « Mais les plus jeunes de la génération Z sont particulièrement attirés par les expériences artisanales et tangibles, et aller au cinéma en fait partie. » Cet engouement dépasse largement les frontières occidentales, rappelle The Economist. En Inde, les moins de 30 ans génèrent plus de la moitié du box-office hindi, selon le cabinet Ormax Media. En Arabie saoudite, les deux tiers des spectateurs ont moins de 34 ans, une proportion qui grimpe même à 90 % au Vietnam. Au Japon, l’engouement des jeunes pour le film d’animation Demon Slayer : La Forteresse infinie a offert au long-métrage le meilleur week-end de démarrage de l’histoire du pays.
L’intérêt de la Gen Z se porte tout autant sur les superproductions que les œuvres indépendantes nées de la planète YouTube. « Nous savions que le cinéma d’horreur indépendant avait la cote, mais nous ignorions à quel point », a déclaré l’analyste Jeff Bock, d’Exhibitor Relations, à Variety. Cet engouement s’est vérifié cet été lorsque deux youtubeurs spécialisés dans l’horreur ont dominé le box-office américain avec des films à petit budget – BackRooms et Obsession. Ce dernier, réalisé par un créateur de 26 ans, a ainsi engrangé 490 millions de dollars dans le monde, soit plus de 650 fois son budget. D’après le Hollywood Reporter, ce succès public a séduit une audience majoritairement jeune : 86 % du public a moins de 35 ans, la moitié ayant même moins de 25 ans. Cette lame de fond pousse Hollywood à bousculer ses propres codes : en octobre dernier, Sony Pictures a nommé Fede Goldenberg (provenant de YouTube et artisan du succès d’Iron. Lung) à la tête d’une de ses divisions cinématographiques, avec l’ambition assumée de transformer davantage de créateurs en cinéastes.
Mais l’appétit de cette génération ne se limite pas aux films YouTube. Ces spectateurs investissent aussi les salles d’art et d’essai, remplissent les cycles de cinéma muet, dénichent des œuvres étrangères confidentielles et s’abonnent aux cinémas indépendants, rapporte le New York Times dans son enquête The rise of the Gen Z cinephile . « Bien que la fréquentation globale reste en deçà de ses sommets d’avant le Covid, une nouvelle vague de jeunes cinéastes et cinéphiles est arrivée. Ils sont prêts à payer un supplément pour une séance en IMAX, à conduire des heures pour un écran 70 millimètres et à enregistrer avec plaisir chaque film notable qu’ils ont vu ». Letterboxd joue un rôle clé. Ce réseau social dédié au cinéma, fort de plus de 30 millions d’utilisateurs majoritairement âgés de moins de 35 ans, et actuellement en négociations exclusives pour être racheté par la New York Times Company, agit comme une « porte d’entrée vers le monde du cinéma », selon les mots de Matt Kolowski, responsable de la communauté. Celui-ci met en avant tout autant le dernier film serbo-croate que le blockbuster américain, et multiplie les listes niches comme le « Top 50 des films estoniens ».
Si certains observateurs pointent une dérive performative, accusant l’application de « ludifier » le cinéma à la manière d’Instagram ou de TikTok, l’outil encourage avant tout une cinéphilie active. « Est « cinéphile », « celui qui est engagé dans une démarche de recherche globale, contextualiser, relier les œuvres entre elles, éventuellement écrire. Regarder un film ne suffit pas, il s’agit de produire du sens », rappelle Télérama. Le cinéma n’a pas fini de nous rassembler.
CETTE SEMAINE EN FRANCE
- Présidentielle 2027 en France : RSF interpelle les candidats et dévoile dix priorités pour défendre la liberté de la presse (RSF)
- Emmanuel Macron : « S’il y a un risque pour les enfants avec certains usages de l’IA, alors il faut l’interdire » (Les Echos)
- Appel à témoignages : quand les journalistes vont à la pêche sur les réseaux sociaux (La Revue des médias)
- Sécurité de l’IA : l’Elysée fait signer un « appel de Paris » à huit pays ainsi qu’à Sam Altman, Dario Amodei et Arthur Mensch (Le Monde)
- Coupure des réseaux sociaux : TikTok, Snapchat et Meta activent l’Arcom contre Matignon (La Lettre)
- Dominique Bourg : « Il faut un droit à ne pas être colonisés par les algorithmes » (La Croix)
- 500 jours de détention de Christophe Gleizes : un match rassemblant une quarantaine de personnalités aux côtés de RSF pour appeler à sa libération (RSF)
- Le gouvernement veut flécher les ressources publicitaires numériques vers la presse (Les Echos)
- 500 programmes d’ARTE, en espagnol ou en version originale sous-titrée, seront disponibles sur RTVE Play, la plateforme de la télévision publique espagnole (Bruno Patino)
3 CHIFFRES
- Selon YouTube, plus de 35 millions de spectateurs américains ont regardé du contenu lié aux élections sur la plateforme.
- La Cour des comptes propose un plafonnement des ressources affectées au CNC fixé à 690 millions d’euros.
- Le départ de Jensen Huang et la surveillance accrue des États-Unis mettent en péril 3 milliards de dollars de projets chinois d’IA dépendants de Nvidia.
LE GRAPHIQUE DE LA SEMAINE
La vidéo sociale représente désormais la majorité des dépenses publicitaires mondiales consacrées au format vidéo (Warc)

NOS MEILLEURES LECTURES / LONG READS
Le glas de la recherche numérique (New Yorker)
« La recherche est devenue tellement agaçante qu’elle pose désormais problème au modèle économique même de Google. Les entreprises paient Google pour diffuser des annonces ciblant les résultats de recherche pertinents pour leur activité — par exemple, afficher des publicités pour des cuisinières à quelqu’un qui cherche des conseils de rénovation de cuisine. Plus de la moitié des revenus de Google provient de ces publicités. Or, si les utilisateurs ne cliquent plus sur les sites externes parce qu’ils s’en remettent à l’I.A. pour répondre à leurs questions, les annonces hébergées par Google perdent soudainement beaucoup de leur valeur. Lors d’une récente conférence téléphonique sur les résultats financiers, le directeur commercial de Google, Philipp Schindler, a reconnu que l’entreprise constatait une « monétisation plus faible » sur les recherches liées à l’I.A. Dans la foulée, l’action d’Alphabet, la maison mère de Google, s’est effondrée de près d’un quart — soit une perte de cinq cents milliards de dollars, la plus forte baisse en une seule journée de son histoire. Même Google n’est peut-être pas à l’abri d’une faillite, alors que le pessimisme grandit quant à la possibilité de voir la recherche refonctionner un jour comme avant. »
« La réflexion est en train de devenir un bien de luxe » (New York Times)

« La lecture et la pauvreté sont depuis longtemps corrélées. Aujourd’hui, les enfants défavorisés passent chaque jour plus de temps devant les écrans que les enfants aisés, dans une étude de 2019, cela représentait environ deux heures de plus par jour pour les préadolescents et adolescents américains dont les familles gagnaient moins de 35 000 dollars par an, par rapport à leurs pairs dont le revenu du foyer dépassait 100 000 dollars. Les recherches indiquent que les enfants exposés à plus de deux heures par jour d’écran récréatif ont une mémoire de travail, une vitesse de traitement, un niveau d’attention, des compétences linguistiques et des fonctions exécutives inférieurs à ceux des enfants qui ne le sont pas. Pour le dire sans détour : faire des choix cognitifs sains est difficile. Dans une culture saturée de formes de divertissement plus accessibles et captivantes, la lecture de longs formats pourrait bientôt devenir le domaine de sous-cultures élitistes.
Déjà, les élites, les groupes religieux et les conservateurs adoptent des limites auto-imposées sur l’usage des technologies. Entre 2019 et 2023, plus de 250 nouvelles écoles classiques, dont beaucoup sont chrétiennes, ont ouvert aux États-Unis, avec une philosophie centrée sur l’apprentissage de la lecture à partir des « grands livres ». Il n’y a pas que les conservateurs. Des figures de la tech comme Bill Gates et Evan Spiegel ont parlé publiquement de restreindre l’utilisation des écrans par leurs enfants. D’autres engagent des nourrices qui doivent signer des contrats « sans téléphone », ou envoient leurs enfants dans des écoles Waldorf, où ces appareils sont bannis ou fortement restreints. L’effet de ciseau social est ici tranchant : une majorité des écoles classiques sont payantes. Protéger vos enfants de la surutilisation des appareils à la Waldorf School of the Peninsula vous coûtera 34 000 dollars par an pour le niveau élémentaire.»
Dans les coulisses de la stratégie vidéo verticale du New York Times (Hollywood Reporter)
« La stratégie vidéo du Times englobe désormais l’ensemble de ses domaines clés : l’actualité, bien sûr, mais aussi la cuisine, The Athletic et la culture… [Solana Pyne, directrice vidéo du Times, indique que les journalistes de la rédaction prennent de plus en plus l’initiative de contacter l’équipe vidéo [avant la publication]. »
Must read pour toutes les rédactions : Futures of Journalism
Les voix prêtes à expliquer ce qui ne va pas dans le journalisme n’ont jamais manqué. Cet ouvrage collectif du Nordic AI Journalism (NAIJ) et du Fojo Media Institute (Institut Fojo des médias) dépasse le simple constat des difficultés pour proposer des visions de ce que pourrait être son avenir. Dans son introduction, Agnes Stenbom Swedling (conseillère stratégique chez Schibsted et cofondatrice de Nordic AI Journalism), à l’initiative et à la tête de ce projet, défend l’idée que les médias d’information ont la responsabilité d’imaginer des futurs souhaitables et d’agir pour les faire advenir. (Futures of Journalism)

DISRUPTION, DISLOCATION, MONDIALISATION
- « Avec l’influence de Trump en déclin, il est temps d’adopter une approche différente du journalisme, une approche qui ne place pas Trump au centre de chaque sujet » (USA Today)
- Changer notre relation avec la technologie nécessitera une action collective (New Yorker)
With Jensen Huang’s resignation, the biggest story in AI now isn’t about the machines, it’s about human nature. As @nytimes reporter @trippmickle put it, “Over all this time we’ve been thinking about what could make the AI bubble burst, and we’ve asked about startups that don’t fulfill their potential, we’ve asked about AI agents going rogue, data centers not being built because of moratoriums and policy. What if it actually all comes down to one executive’s poor judgment?”
— Arianna Huffington (@ariannahuff) November 12, 2026
DONNÉES, CONFIANCE, LIBERTÉ DE LA PRESSE, DÉSINFORMATION
- La cour d’appel désavoue le ministère de la Justice sur la collecte de données LinkedIn de journalistes (New York Times)
ENVIRONNEMENT
- Un centre britannique de référence pour les journalistes scientifiques accusé de favoriser les intérêts industriels (J Epidemiol Community Health)
LÉGISLATION, RÉGLEMENTATION
- L’Australie va renforcer sa régulation de l’IA après un piratage de plateformes gouvernementales par un modèle d’OpenAI (The Guardian)
JOURNALISME
- Face à la hausse des coûts événementiels et à la baisse des financements, les médias annulent leurs conférences et réduisent leurs effectifs (NiemanLab)

- L’IA devient une porte d’entrée vers l’information. Mais les publics ne veulent toujours pas qu’elle produise leurs actualités (Nieman Lab)

STORYTELLING, NOUVEAUX FORMATS
- Pas de ralentissement pour le « pivot vers la vidéo 2.0 » des médias (The Verge)
CREATOR ECONOMY
- Emerson est l’une des premières universités des Etats-Unis à bâtir un cursus académique formel autour des influenceurs et des créateurs de contenu (Axios)
- L’agence artistique hollywoodienne Entertainment 360 a acquis Brigade, qui représente des stars des nouveaux médias « Les auteurs de Substack et les hôtes de podcasts sont désormais gérés par la même société que les stars de cinéma » (New York Times)
RÉSEAUX SOCIAUX, MESSAGERIES, APPS
- Truth Social est devenu le bunker numérique du président (Intelligencer)
- Reddit propose des crédits publicitaires saisonniers (Digiday)
STREAMING, OTT, SVOD
- HBO Max et Paramount+ seront commercialisés ensemble au sein d’un bouquet de streaming dès le début de l’année prochaine (CNN)
- « Il faut être totalement délirant » : les étudiants en cinéma de Los Angeles se préparent au déclin de Hollywood (Los Angeles Times)
- L’essor des cinéphiles de la Gen Z (New York Times)
AUDIO, PODCAST, BORNES
- Les candidats victorieux ont davantage fréquenté les podcasts (Axios)
INTELLIGENCE ARTIFICIELLE, DATA, AUTOMATISATION
- L’Effect Builder d’Instagram crée de nouveaux filtres à partir de prompts (The Verge)
- Reuters commercialise l’accès à ses archives via une marketplace pour agents IA (Reuters)
- L’IA devient une passerelle vers l’information. Pour autant, le public ne souhaite toujours pas qu’elle rédige ses actualités (NiemanLab)
- Que dit ChatGPT sur l’élection ? Tout dépend de qui pose la question ! (Princeton)

MONÉTISATION, MODÈLE ÉCONOMIQUE, PUBLICITÉ
- Alors que les marques se ruent sur ChatGPT, OpenAI pourrait leur permettre de suivre leurs mentions (Digiday)
- OpenAI ouvre en bêta « Businesses in ChatGPT ». Un Business Hub pour les marques, pour adresser son marché aux 1,2 milliards d’utilisateurs actifs (OpenAI)

- Alors que les réseaux sociaux s’orientent vers les formats longs, les marques devraient-elles investir dans la télé des créateurs ? (Vogue)
Par Kati Bremme et Alexandra Klinnik
Illustration : KB + ChatGPT